... y cómo transformó mi carrera de diseño para siempre.
Voy a compartir contigo uno de los momentos más profundos de mi carrera profesional. Mi esperanza es que esta pequeña pieza ayude no solo a los creativos, sino a todos los que todavía estén tratando de descubrir cuál es su pasión en la vida.
Como diseñador, me considero muy afortunado de poder trabajar duro y hacer lo que amo todos los días
Como diseñador, me considero muy afortunado de poder trabajar duro y hacer lo que amo todos los días durante los últimos 10 años. Ahora que lo dicen ... nunca me he considerado un "artista".
"¡¿Qué?!"
Espera déjame explicarte, me refiero a un artista en el sentido tradicional. Si alguna vez me encuentras dibujando el paisaje desde mi porche con un pasador francés, juega a la lotería, amigo mío. Aunque no me malinterpreten, me encanta ser creativo, construir cosas y dar algo de vida.
Al igual que muchos diseñadores visuales, comencé en la escuela de arte tradicional desde la primaria hasta la secundaria. Ese período de tiempo fue un gran momento de crecimiento para mí como diseñador y más aún como ser humano; Todavía nunca me sentí exactamente "como en casa" en la comunidad artística. Tal vez fue la idea de estar en un aula y tener una asignación exacta, pero nunca sentí que había suficiente libertad para mí.
Usted escuchará esa palabra de mí mucho.
Libertad , libertad de creatividad, el hermoso proceso de permitir que algo que ya es libre pueda salir de su propia jaula y permitirle atravesar un nuevo terreno. No era el niño que andaba con una cartera de la mitad de su tamaño ni cubierto con yeso, pintura acrílica o carbón (la mayoría de las veces). Desafortunadamente, durante mucho tiempo, pensé que eso era lo que era un verdadero artista. Que si no actuaba o sentía de esa manera, entonces no era un verdadero artista.
No tenía esa conexión visceral que mis compañeros parecían tener
Como se puede imaginar, esa línea de pensamiento comenzó un largo camino de búsqueda. Empecé a ingresar a todos los programas de arte extracurriculares que se cruzaban en mi camino. Pintar, esculpir, fotografiar, lo que sea, lo hice o lo rodeé. Todavía hago muchas de esas cosas cada luna azul. El problema fue que pronto descubrí que realmente no los disfrutaba tanto como pensaba que debería. Aunque siento que todo el trabajo a lo largo de los años me ayudó a pasar de mediano a mediano a medida que avanzaba mi carrera, en ese momento no me podía conectar.
Siempre me intrigaron más los científicos, los matemáticos y los filósofos que con los Van Goghs, Jackson Pollocks y Edgar Degas. ¡Esto no quiere decir que no disfruté la pintura y la historia del arte! Todo lo contrario realmente, pero no tenía esa conexión visceral que mis compañeros parecían tener. Solo sabía que quería crear. Sencillo.
No me di cuenta de mi verdadera pasión en el diseño hasta que comencé a trabajar en diseño experiencial, UX y programación alrededor de los 21-22 años en una agencia de publicidad. Esta nueva forma de pensar creativo realmente me abrió los ojos y me pareció increíblemente más significativa que los medios en los que trabajé. Estaba afectando a las personas y resolviendo sus problemas combinando tecnología y creatividad.
A medida que crecía en mi campo, finalmente me di cuenta de que lo que realmente me atraía era la resolución de problemas y el uso de soluciones creativas para abordar problemas y lograr una respuesta emocional del usuario o audiencia.
Qué impresionante realización fue esa.
Al liberarme de esas cajas sociales, abrí un mundo infinito de creatividad y tecnología para experimentar. De repente no hubo reglas y esa libertad se extendió a mi trabajo contratado, así como mis proyectos de pasión. La inspiración comenzó a venir de todas partes y mis experiencias se expandieron. Ahora estaba trabajando en películas, proyectos de mapeo de proyección, diseño web y muchos otros proyectos.
Al liberarme de esas cajas sociales, abrí un mundo infinito de creatividad y tecnología para experimentar con
Esto también me permitió conocer y aprender de muchos creativos increíblemente brillantes. Estas reuniones fortuitas nunca habrían sucedido si hubiera permanecido dentro del cuadro "artista" con el que a menudo se colocan las creatividades. Todo se convirtió en un bello desafío.
Hasta el día de hoy todavía amo la resolución de problemas y el arte con todo mi corazón. Escribí todo esto para decir que está bien si no te sientes como un artista en el sentido tradicional al principio de tu carrera, o nunca. Está bien si no encajas en el molde preexistente para tu carrera específica. Romperlo. Crea fuera de tu zona de confort. Como seres humanos (y especialmente creativos) no estamos destinados a ser categorizados y puestos en una caja de talla única.
Todos vivimos una experiencia humana única que debe expresarse de diferentes maneras. Concéntrese más en lo que realmente disfruta. Absorba todo el conocimiento que puedas, practica todos los días durante varias horas; sin importar cuál sea tu disciplina, el medio y la respuesta te encontrarán finalmente.