Le ha sucedido a cada diseñador en algún momento: un cliente o compañero de trabajo hace un comentario absolutamente digno de tu trabajo.
La retroalimentación es importante. Y a menudo el problema con algunos de estos elementos que ningún diseñador quiere escuchar es que causan una barricada en el proceso de comunicación. Entonces, aquí vemos algunas situaciones del mundo real (con una chispa de humor) y formas en que puede manejar lo que se presenta como comentarios sin gracia y sin tacto.
Esta podría ser una de las frases más inútiles en esta historia del diseño. ¿Por qué no te gusta?
Para obtener más información sobre lo que no funciona para un cliente, tendrá que hacer algunas preguntas. Hay mucha gente que opera bajo la filosofía de "Lo sabré cuando lo vea". Eso no es práctico.
Desarrolle una serie de preguntas para hacer cuando obtenga esta respuesta. Pregunte sobre los colores, tipos de letra e imágenes para descubrir lo que no le gusta. A menudo, algo tan simple como una elección de fuente puede "arreglar" todo el diseño.
Si comienza a trabajar gratis hoy, su trabajo nunca será valorado mañana. Si bien hay un momento y lugar para el trabajo pro bono, alguien que está contratando para un trabajo o proyecto de diseño debe comprender el costo y poder pagar por el trabajo.
Si un cliente intenta negociar una operación o "publicidad" para proyectos, tómese un momento para educarlos sobre los costos del diseño. Hay tiempo, software y experiencia. Y si el cliente aún no quiere pagar, aléjese del trabajo.
Mmm no.
Antes de girar los ojos, de acuerdo, después de rodar los ojos, solicite educadamente los archivos originales.
Entonces, ¿qué significa "pop" exactamente?
Esta es una de esas frases que todo el mundo tiende a usar, pero nadie realmente entiende. ¿El color, la copia o el tamaño son "pop"? ¿Es decir moda? Vuelve y pregunta qué elemento debe ser diferente.
Algunas veces este es el comienzo de una conversación de diseño. Antes de huir, intente sacar la información del cliente. Pídales que muestren ejemplos que les gusten o no para darle un lugar donde comenzar.
Algunas veces el logo necesita ser más grande. Los clientes siempre lo pensarán así. Es su marca y quieren que se muestre de forma destacada.
Compromiso en este. Simplemente suponga desde el comienzo de un proyecto de diseño que escuchará esta frase e imaginará cómo el logotipo más grande se integrará en el diseño. Una vez que sea lo suficientemente grande, mantenga una conversación sobre el tamaño y la escala para ayudar al cliente a comprender por qué hacer que el logotipo sea más grande podría distraer o distraer del objetivo del diseño.
En otras palabras ... "No tengo idea de lo que quiero".
Estos realmente son el peor tipo de cliente. Llevaré a alguien que sepa exactamente lo que quiere, incluso si no estoy de acuerdo, con las personas "ser creativas" cualquier día. La frase "solo sé creativo" es una señal casi infalible de que habrá tantas revisiones, todas sin dirección.
Si esa es la dirección creativa, evite el proyecto si puede.
Con toda seriedad, puede ayudar a desarrollar una dirección creativa al descubrir lo que el cliente está buscando. Haga estas preguntas para comenzar:
Puede ser un tiempo para una lección de plagio. Copiar un diseño es simplemente incorrecto.
Está bien compartir ejemplos de Me gusta, pero no simplemente simular algo que se parece a otro diseño. Herirá su credibilidad como diseñador y tiene el potencial de presentar una ráfaga de problemas para el cliente.
Puedo, pero te voy a cobrar por hora.
Es una situación difícil: ya ha aceptado el trabajo y en las primeras reuniones el cliente comienza a pedir mucho. Es más que solo alcance fluencia; es alcance en un tren fuera de control.
Es importante que expliques y establezcas límites desde el principio. Algunos diseñadores y agencias escriben una serie de comps o revisiones en el contrato, mientras que otros establecen los tiempos de revisión o maqueta a un cierto número de horas. Estas "reglas" pueden ayudarlo a evitar que el volcado de ideas se convierta en un problema real, y brindan la oportunidad de cobrar por ello si el cliente realmente quiere verlo todo. (Ocasionalmente, hay algunos que querrán hacer eso).
La colaboración es una cosa. Diseñar con un cliente es otra cosa completamente distinta.
Es posible que tenga que hacer un poco de gestión de clientes en esta situación. En lugar de sentarse y trabajar juntos en el diseño, ofrezca otras formas en que pueden ayudar:
Luego mantenga este cliente al tanto. Largos períodos sin comunicación podrían ser estresantes para ellos y llevar a un deseo aún mayor de "ayudar". Proporcionar informes de progreso frecuentes y actualizaciones para hacerlos sentir como parte del proceso.
Nada hace que un diseñador se sienta devaluado como alguien más diciéndoles que el trabajo no lleva mucho tiempo. Es ofensivo
Pero antes de que simplemente los ignore por completo, pregunte educadamente qué se debe hacer y proporcione una estimación del tiempo (y el costo, si corresponde). No te dejes atrapar en un torbellino de ira porque quieres contarles todo lo que se necesita para cambiar un diseño o crear algo nuevo, solo menciona los hechos.
Y si continúan devaluando su trabajo en el futuro, ignórelos como cliente. (O muéstreles este artículo con la esperanza de que vean el error en sus formas).