Sistematizar el proceso de diseño gráfico
A diferencia de otras formas de arte, el diseño gráfico no solo consiste en tomar papel y bolígrafo y dejar que fluya el trabajo.
Los diseñadores gráficos deben ayudar a los espectadores a captar el mensaje y ayudar a vender un servicio o producto .
Crear un diseño para un cliente con poca o ninguna estrategia simplemente no funciona. A diferencia del arte tradicional, el diseño gráfico debe transmitir un mensaje muy estrecho.
Desarrollar un sistema para el proceso de diseño gráfico puede ayudar al diseñador a lograr los mejores resultados.
La sistematización de cualquier tipo de proyecto, ya sea diseño gráfico, diseño web, programación u otros, hace el trabajo más rápido, mantiene el proyecto organizado y produce mejores resultados.
Aquí hay un proceso simple de diseño gráfico de seis pasos , que es posible que desee tomar al por mayor o construir.
1. Recoge la información necesaria
Puede sentirse tentado a saltar directamente y comenzar a diseñar, pero primero recopile la información necesaria. Para la mayoría de los diseñadores gráficos, esta información vendrá del cliente. Incluso para sus propios proyectos, reunir la información necesaria primero es esencial.
La mayoría de los clientes probablemente se contacten con un diseñador gráfico de esta manera:
Necesito un póster hecho para mi nuevo producto X, [seguido de la descripción del proyecto]. Los mostraremos en la ubicación A y la ubicación B, y necesitamos un diseñador gráfico talentoso para hacer un póster que "venda".
Es probable que el cliente solicite un presupuesto y proporcione información de contacto. Todo está bien desde la perspectiva del cliente, pero usted, el diseñador gráfico, realmente no tiene nada para continuar.
Algunos clientes pueden dejarlo con más información, y algunos menos. Sin embargo, lo que obtienes, por lo general, no será suficiente. Antes de proporcionar una estimación y comenzar el proyecto, asegúrese de que se detalla la siguiente información:
El público objetivo
Es posible que pueda obtener una buena idea de la audiencia objetivo desde la línea: "Los mostraremos en la ubicación A y en la ubicación B", pero pedirle al cliente explícitamente esta información definirá mejor a la audiencia objetivo para usted.
El hecho de que los carteles se pongan en los campus universitarios, por ejemplo, no debe suponer que el público objetivo serán los estudiantes universitarios en general. ¿El cliente tiene en mente un determinado grupo o subpoblación? Estudiantes de diseño? Estudiantes de ingeniería? ¿Profesores y personal?
La información sobre el público objetivo debe incluir el rango de edad, la ubicación geográfica, los intereses y las necesidades.
Aprenda cuál es el mensaje exacto
Para los anuncios de productos, "Buy Me!" Obviamente no va a ser suficiente. Pregúntele al cliente cómo debe transmitirse el producto, servicio o mensaje. ¿El producto necesita un tratamiento de alta gama o una sensación más personal?
Todo tipo de diseño gráfico -logotipos, carteles, camisetas, etc.- necesita un mensaje. Obtenga esto del cliente antes de seguir adelante.
Requerimientos técnicos
Si es un póster, ¿cuáles son las dimensiones, los colores exactos y el número de copias necesarias? ¿Le gustaría al cliente incluir otros elementos en el diseño? Si es un logotipo, ¿ya se ha establecido algún color o marca? ¿El cliente ya tiene ideas para eso? Si es ropa, ¿qué dimensiones, colores y plantillas se requieren?
Con cualquier diseño gráfico, debe determinar ciertos fundamentos antes de comenzar.
Olvidarse de algo importante podría significar tener que rehacer una gran parte del proyecto ... y ganar menos dinero de lo que originalmente había pensado. Asegúrese de investigar y discutir todos estos detalles antes de comenzar la fase de diseño.
Presupuesto y fechas límite
También deberá analizar el presupuesto, los plazos y otros detalles relacionados con el negocio que se incluirán en su propuesta de diseño (que se detalla a continuación). Por un lado, esto eliminará a los clientes mal dirigidos de inmediato: los clientes cuyos plazos son demasiado apretados o cuyos presupuestos son ridículamente bajos.
Asegúrese de compartir con el cliente su estructura de precios y plazos razonables, y pregunte si tienen otros requisitos para discutir. Puede agregar una cotización en firme y fechas límite específicas para la propuesta más adelante.
Sistematizándolo
Para sistematizar esta comunicación inicial con el cliente, use un cuestionario preestablecido . Esto debería cubrir la mayoría de las bases y evitar que te olvides de algo importante.
Siempre puede personalizar el cuestionario para el proyecto. El punto es que se supone que el cuestionario le ahorrará tener que volver a pensar todas las preguntas básicas para cada cliente.
También podría ser útil involucrar al cliente en algún tipo de herramienta de colaboración, como Campamento base o Google Docs . Compartir y discutir cuestionarios puede ser mucho más fácil sin correo electrónico, y puede establecer un buen precedente para la gestión del resto del proyecto.
2. Escribe una propuesta, una cita de la empresa, un contrato y un plan
Tienes mucho camino por recorrer en esta etapa, pero no tiene que ser mucho trabajo si la mayor parte está sistematizada. Todas estas cosas (presupuesto, propuesta, contrato e incluso el esquema o plan) pueden provenir de plantillas que están ligeramente personalizadas para el trabajo. La sistematización puede ocuparse de esta parte del proyecto de forma rápida y sin complicaciones.
Si aún no tiene un sistema en su lugar, deberá crear estos documentos lo antes posible. Esto requerirá bastante trabajo por adelantado, pero hará que tu vida sea mucho más fácil en el futuro.
Si es empleado de una empresa, es posible que ya tenga acceso a algunas de estas plantillas. Los freelancers, sin embargo, tendrán que comenzar por su cuenta.
Cree plantillas para todos estos documentos, tal vez incluso basándolos en plantillas que encuentre en la web. La plantilla ideal requeriría simplemente que rellene el nombre del cliente y la información de contacto.
La propuesta
La propuesta es diferente porque deberá personalizarse para cada cliente y proyecto. Simplemente rellenando el nombre del cliente no funcionará aquí.
Una propuesta de diseño gráfico debe decirle al cliente cuál será el proceso, la fecha límite y la información presupuestaria. También debe formalizar la información del cuestionario: público objetivo, objetivo, etc. Es el plan general del proyecto.
Las plantillas también ahorrarán tiempo aquí, si los títulos de las secciones y los bits de rutina están escritos previamente. Solo agrega el contenido a la propuesta y listo.
Un plan personal
Su plan personal contendrá la mayor parte de la propuesta, pero se adaptará para satisfacer sus necesidades.
Por ejemplo, si bien la propuesta puede indicar que una fecha determinada es la fecha límite para la maqueta inicial, su plan personal incluiría fechas límite para ciertos hitos que debe alcanzar para cumplir con la fecha límite en la propuesta. Esto podría incluir días para la lluvia de ideas, la implementación del diseño inicial y la finalización y organización.
Puede usar una plantilla nuevamente, siempre que la personalice para cada proyecto. La plantilla es donde sistematiza los procesos que funcionan mejor para usted.
Piense en las tareas habituales que realiza para cada proyecto y sistematícelas para que sean más eficientes. Escriba un proceso paso a paso que esté organizado y sea fácil de seguir. Ahorrará tiempo y minimizará la posibilidad de olvidar algo.
3. Lluvia de ideas, investigación e inspiración
Muchos diseñadores descubren que ir directamente al trabajo una vez que se han solucionado todos los detalles del negocio no produce los mejores resultados.
Por el contrario, es posible que desee tomarse el tiempo para buscar inspiración, buscar diseños similares o competitivos e intercambiar ideas libremente.
Sin esta parte del proceso de diseño gráfico, el diseñador puede encontrarse continuamente comenzando, o revisando las mismas partes del diseño, o simplemente siendo ineficiente. Al tomarse el tiempo para inspirarse y organizar nuestros pensamientos, en realidad trabajará más rápido a largo plazo.
Inspiración
La inspiración es el primer paso y conduce a la lluvia de ideas y la investigación. A continuación se encuentran algunas excelentes maneras de encontrar inspiración:
- Lee un libro
Muchos diseñadores buscan inspiración en otro diseño gráfico o arte. Sin embargo, una de mis formas favoritas de encontrarlo es leyendo un libro. Concentrarse solo en las palabras hace que su imaginación haga el trabajo, y luego puede transferir esa creatividad a su trabajo. - Visitar un museo
Este es un enfoque más visual de la inspiración y divertido. Pero no tiene por qué ser un museo de arte. Encuentro que ir a cualquier museo me puede inspirar y ayudarme a relajarme. - Escritura libre (sí, escritura )
Al igual que leer un libro, la escritura puede desencadenar la imaginación de una manera que las artes visuales no pueden. Muchos escritores encuentran inspiración en la escritura libre, que es escribir sin pensar, analizar o planificar. Es una excelente forma de plasmar tus ideas en papel y luego construir sobre ellas. - Relajarse
Relájese, salga a caminar, salga, diviértase. No pensar en el trabajo es una excelente manera de detener esas viejas formas de pensar que no te llevaban a ninguna parte. Puede abrir tu mente y ayudarte a descubrir cosas nuevas. Una vez que se haya desenrollado, puede regresar al modo de diseño y traer sus nuevas ideas con usted.
Idea genial
La lluvia de ideas es el proceso de inspirarse y organizarse en una forma que se puede incorporar en un diseño. Las ideas, los estilos y los elementos que desea incluir en el diseño son parte del proceso, incluso si todavía son un poco difíciles.
Dibuje algunos diseños, experimente con esquemas de color y tipografía, y pruebe diferentes formas de presentar gráficos. El boceto es parte de esta fase, al igual que probar la creatividad de uno hasta el límite. Aquí es cuando la idea general del diseño se enfoca.
Investigación
Esto es cuando investigas la idea final y cómo hacer que suceda. Me gusta recopilar ejemplos de elementos de otros proyectos y ver qué funciona mejor. También puede buscar tutoriales sobre los efectos que el diseño requiere. Esta es una gran manera de probar algo nuevo y obtener el aspecto perfecto.
Reúne recursos y aprende algunas cosas nuevas. Entonces deberías estar listo para crear un borrador para el cliente.
4. Intenta cosas diferentes
Al haber recopilado recursos e investigado estilos, probablemente haya encontrado nuevas ideas. Pruebe algunas cosas diferentes, usando su objetivo original como punto de referencia. No solo salte, cree algo y déjelo así. No solo aprenderá algo nuevo, sino que también tendrá algunas otras ideas para mostrarle al cliente si quiere ver variaciones.
5. La fase de revisión
Muchos diseñadores no aprecian la fase de revisión, especialmente si sienten que un cliente tiene mal gusto y quiere arruinar el diseño con el que trabajaron tan duro. No te preocupes No tiene por qué ser tan doloroso.
Comparta con el cliente su diseño inicial o, como le gusta hacer a muchos diseñadores gráficos, múltiples opciones para diseños. Asegúrese de que el cliente se sienta libre de compartir lo que desea cambiar o mezclar y combinar las características de las diferentes opciones que presente.
Puede ser difícil entender a los clientes que no saben qué es lo que no les gusta de un diseño en particular, sino que simplemente quieren "algo diferente".
Mantenga exhibiciones y ejemplos de inspiración disponibles para el cliente. Por lo tanto, si al cliente no le gusta una fuente que utilizó para el logotipo, comparta un escaparate de diseño de logotipo con ellos. Pídales que elijan algunas que les gusten, para tener una mejor idea de su estilo; eso podría ser más fácil que conseguir a alguien que no tenga experiencia en diseño para explicar lo que significan.
Esta parte del proceso de diseño gráfico requiere la mayor atención y es la más difícil de sistematizar, pero mantener estos recursos a mano puede ayudar. No tengas miedo de hacer preguntas y colaborar con el cliente cuando están siendo vagas. Tomarse el tiempo para desentrañar sus pensamientos es más rápido que hacer revisiones que de todos modos no les gustaría.
Terminando
Al sistematizar cualquier proceso, los consejos que hemos compartido pueden ayudar. Pero también debe identificar las tareas que realiza regularmente y descubrir cómo hacerlas más eficientes.
No permita que el proceso que hemos esbozado evite que se pregunte qué tiene de particular su forma de trabajar.
Con un sistema, es posible obtener las herramientas correctas y una mejor organización general, aceptar más clientes y lograr que los proyectos se realicen más rápido y con mejores resultados.
Las empresas deben aprovechar las oportunidades que ofrece la sistematización.
Escrito exclusivamente para Webdesigner Depot por Kayla Knight .
Comparta sus consejos y trucos para sistematizar el proceso de diseño gráfico, ya sea durante la fase de diseño, la fase de comunicación con el cliente o la fase de producción .