Muchos de los estilos de diseño actuales se derivan del diseño gráfico de estilo suizo, ahora más conocido hoy como "diseño moderno".

El estilo es reconocido por su atención única y bastante revolucionaria a la tipografía . Huelga decir que la cultura del diseño de Suiza ha tomado al mundo por sorpresa.

Por supuesto, el estilo ha crecido más allá de la industria del diseño gráfico y se abrió paso en el diseño web.

Sin embargo, cuando los diseñadores web buscamos inspiración, tendemos a apegarnos a esta única cultura.

Aunque es una gran fuente de inspiración, veamos algunos estilos de diseño gráfico de otras partes del mundo . Quizás podríamos incorporar al menos elementos sutiles de esas otras culturas en nuestro estilo actual.

Inspiración de dibujo y lecciones de otras culturas

Encontrar inspiración fresca puede ser difícil, pero con un poco de persistencia y conocimiento, deberías encontrarla. Lo bueno es que cualquier cultura o entorno que sea extraño para ti probablemente provocará una fuerte emoción o fascinación en ti. Al observar un entorno diferente, las cosas sobresalen en nosotros, y encontramos la belleza en ciertas cosas de una manera que una persona que vive allí puede no serlo.

Debido a que las personas continúan día a día, comienzan a ignorar nuestro entorno. Explorar un entorno diferente nos ayuda a notar las pequeñas cosas de nuevo. La inspiración debería venir naturalmente en esta situación.

La inspiración es una cosa, sin embargo; Saber cómo expresarlo en un diseño es otro. Pero al igual que cualquier forma de arte, un entorno y sus elementos tienen sus propias formas, texturas, colores, tamaños, etc. Mire los elementos naturales, los detalles y la imagen más grande.

Cubrir el estilo de cada cultura sería imposible, así que echemos un vistazo a los continentes y quizás nos centremos en ciertas subculturas de interés.

Europa

Como acabamos de referirnos al estilo suizo , comencemos con el continente de Suiza, Europa. Europa siempre ha tenido un diseño innovador, algunos países más que otros. Y los avances en la tecnología han traído enormes avances en el diseño.

Gran parte de lo que vemos en el diseño gráfico europeo después de 1950 es, nuevamente, de estilo suizo: énfasis en la tipografía, líneas claras, legibilidad y nuevas paletas de colores. En general, encontramos mucha más simplicidad, también.

A continuación se muestra una portada del álbum suizo vintage (pero aún después de 1950).

Cubierta de álbum suizo

Muchos diseñadores siguen de cerca este estilo para lograr un aspecto vintage, mientras que otros toman lecciones de su equilibrio estructural. Un artículo sobre Smashing Magazine, " Lecciones del diseño gráfico de estilo suizo, "Analiza cómo se refleja este estilo moderno en el diseño web, con muchos excelentes ejemplos de ambos.

Robusta Alemania

Decimos que miraríamos más allá de Suiza, ¿verdad? Por lo tanto, pasemos a Alemania, cuyo estilo de diseño gráfico muchos de los principios de diseño de su vecino.

Nuevamente, encontramos un gran enfoque en la tipografía. Por el contrario, sin embargo, mientras que Suiza tiende a fuentes limpias sans-serif, Alemania muestra sus propias fuentes tradicionales:

Cartel alemán

Lo anterior es la mitad superior de un cartel alemán que anuncia el Museo Klingspor en Offenbach. La impresión y las fuentes alemanas han existido durante siglos, y ahora en los medios digitales se están utilizando para resaltar la historia del país y celebrar su estilo tipográfico.

Italia romántica

Italia tiene principios de diseño similares a los de Alemania pero una sensación mucho más artística e informal.

Cartel italiano

El cartel de arriba es de Milán (1969), promocionando una agencia de publicidad. Uno nota mucho más "libertad" en el diseño gráfico italiano. Tanto la abstracción como las formas más suaves parecen tener una presencia más fuerte.

El resto de Europa

En general, el diseño gráfico europeo se está volviendo más uniforme. Y sin embargo, cada país tiene su propia historia de arte, cultura y, por lo tanto, estilo de diseño.

Nos centramos en Alemania e Italia para mostrar cómo los países geográficamente cercanos pueden tener estilos tan distintos.

Si está buscando una nueva inspiración, Europa tiene mucho que ofrecer. Mire el arte histórico de Europa o concéntrese en un período particular de un país en particular.

Asia

Como en todos los demás continentes, todos los países, grupos culturales y religiones tienen sus propias formas de arte e historia. El estilo de diseño gráfico a menudo refleja esta historia, y alguien que no es parte de una de estas culturas podría beneficiarse mucho de la incorporación de algunos de los principios de diseño en su propio trabajo.

A continuación se muestra un sitio web inspirado en una cultura asiática, China para ser específico. Observe cómo el fondo grande simple crea la mayor parte del efecto. Las texturas naturales en el resto del diseño complementan este tema.

Sitio web chino

El diseño anterior es efectivo porque refuerza el propósito del sitio web. Pasemos a un par de culturas más para inspirarnos. Las lecciones que aprendemos se pueden aplicar también a culturas similares.

Japón

Más que otros, las culturas principales de Asia parecen incorporar una sensibilidad más histórica en su diseño gráfico moderno. Japón en particular es famoso por mezclar la cultura histórica y el modernismo bastante bien, ya sea para diseño gráfico, diseño web, arquitectura u otros diseños estructurales.

Un gran ejemplo de esto es cómo las ciudades de Japón integran a la perfección la arquitectura innovadora y tradicional y utilizan la arquitectura tradicional para inspirar formas, texturas y estructuras en el diseño moderno.

Arquitectura moderna
Arquitectura tradicional

Las dos imágenes de arriba muestran cómo Japón puede ser innovador y tradicional, y también una lección de arte. Podemos inspirarnos en los elementos de diseño en ambos, y podemos aprender a mezclar diferentes épocas y estilos de arte para lograr el efecto.

Esto también es evidente en la escena artística japonesa. El arte japonés parece oscilar entre dos extremos: tradicional y moderno. A veces, sin embargo, esos extremos están armonizados. A continuación hay algunas piezas que muestran exactamente esto.

Graffiti japonés
Arte moderno japonés
Resumen japonés
Arte japonés clásico

Y en el diseño gráfico, vemos un patrón familiar:

Diseño gráfico japonés
Diseño gráfico japonés
Diseño gráfico japonés

India

El impulso de la India hacia el modernismo ha sido relativamente reciente. Pero una vez más, su diseño gráfico y web a menudo refleja las formas de arte tradicionales del país y puede ser una hermosa fuente de inspiración.

La India es particularmente conocida por sus intrincados patrones. A continuación hay solo algunos ejemplos:

Patrón indio
Patrón indio
Patrón indio

Australia

Gran parte de Australia es un vasto interior: un paisaje único en el continente. También ofrece una gran belleza en sus arrecifes de coral y vida submarina. Un fuerte tema de la naturaleza aparece en el arte y el diseño de Australia.

El restaurante Outback Steakhouse (en EE. UU.) Promueve la comida australiana "auténtica", y su sitio web refuerza esta imagen: uso simple de una textura culturalmente apropiada en el fondo y colores naturales.

Outback Steakhouse

El sitio web anterior integra sutilmente un tema natural, pero uno puede obtener la misma inspiración de la cultura, tanto moderna como tradicional. A pesar de ser un continente tan pequeño, Australia ofrece un gran diseño.

Grandes ciudades
El campo

África

Un continente tan grande; una amplia gama de arte. Quizás, algunos de nosotros pensamos que el arte africano es lo opuesto al modernismo, más que un paso atrás en el arte tradicional y una celebración de la naturaleza.

África tradicional

El arte africano tiene una historia increíblemente larga y bastante distinguida. Inspirarse en él para el diseño gráfico y web es bastante fácil.

Arte africano

Debido a que el arte africano usa elementos naturales tan fuertemente, la textura tendría que jugar un papel importante en cualquier diseño basado en ella. De nuevo, como siempre, mira las formas y los patrones, también.

A continuación se muestra un gran ejemplo de un diseño web. Combina elementos culturales y naturales perfectamente para crear un diseño limpio, hermoso y eficaz.

Aunque esta organización tiene su sede en África, no hay razón para que los grupos en otras partes del mundo no puedan usar elementos similares en sus sitios web. El estilo de diseño podría ser apropiado para muchos tipos de sitios web y diseños.

Sitio web inspirado africano

Fauna silvestre

El paisaje africano posee una fauna única que no se puede encontrar en ningún otro lugar del mundo, excepto en cautiverio. El arte africano tradicional presenta la perspectiva única de la gente sobre la vida silvestre.

Tanto la vida silvestre en sí misma como el arte cultural basado en ella merecen atención.

Jirafa

Egipto

Hemos incluido a Egipto aquí específicamente para su arte antiguo. Desde pirámides y otras esculturas majestuosas hasta el arte rupestre, el antiguo Egipto tiene mucho que ofrecer al diseñador web moderno.

Arte egipcio antiguo

De nuevo, el diseño se puede encontrar en el arte y los monumentos de una cultura, así como en las texturas, formas y colores del entorno natural.

Paisaje egipcio

Sudamerica

Al igual que África, América del Sur tiene una gran población nativa, y el estilo de diseño refleja esto. Pero América del Sur tiene su propia perspectiva distinta sobre la naturaleza y ofrece tanto inspiración como arte en África.

Arte sudamericano antiguo

La escultura de arriba es una tradicional de la zona. Uno podría quizás establecer algunos paralelismos entre este estilo y el de África, pero las diferencias son obvias: colores y materiales ricos y formas únicas.

Refleja el ambiente sudamericano en sí: selvas densas, pantanos húmedos y vida silvestre tropical. Gran parte de África es un desierto seco, por lo que el arte tiene sus tonos marrones y texturas rocosas.

Observe la diferencia de forma, también, probablemente más un factor cultural que ambiental. En general, el arte africano nativo es "más duro" y más rígido, mientras que el arte nativo de América del Sur tiene más curvas.

América del Sur es, por supuesto, famosa por sus selvas tropicales, y esto también figurará en estilos de diseño influenciados por la región. Otras características pueden incluir ríos y pantanos: América del Sur es también el hogar del gran río Amazonas.

Tomando este hermoso entorno como su inspiración, el diseñador de abajo eligió un tema de la selva para su diseño web.

Sitio web de Jungle Theme

Norteamérica

Gran parte del diseño de América del Norte está arraigado en el modernismo, pero todavía un poco de tradición no modernista y la cultura ejerce influencia en los diseñadores gráficos en esta área.

Al igual que en Europa y en los países asiáticos más modernizados como Japón, el estilo suizo es popular aquí. Pero profundice más y encontrará estilos de diseño específicos para la cultura de este continente.

El sudoeste de los Estados Unidos, por ejemplo, es conocido por sus días de vaqueros salvajes. La mayoría de nosotros hemos oído hablar de Outlaw Design Blog, y su diseño mezcla texturas, objetos y paisajes para capturar perfectamente esta cultura y su atractivo.

Blog de Outlaw Design

También es digno de atención el arte de los nativos americanos, que una vez dominaron la tierra. El sitio web a continuación no refleja exactamente el arte nativo americano, pero toma prestados los colores y las texturas con buenos resultados. También presenta un paisaje típico de América del Norte, marcando el tono.

Nativo americano

Al ser yo mismo del medio oeste, solo tuve que incluir un diseño de granja y país en la mezcla. El diseño web inteligente a continuación presenta un paisaje del medio oeste que se puede encontrar en partes de los EE. UU. Y Canadá.

Nativo americano

Tenga en cuenta que este continente se extiende desde el ecuador hasta el ártico congelado. Las culturas particulares reflejan estas diversas regiones, y cualquiera de sus elementos de diseño debería, también.

El continente tiene más estilos de diseño de los que podrían cubrirse aquí, como el ártico canadiense del norte, México y América Central.

Terminando

Esta publicación es casi antropológica, pero eso puede ser bueno para nosotros, los diseñadores que buscamos inspiración y lecciones nuevas. Webdesigner Depot es conocido por explorar fuentes de arte alternativas para nuestro beneficio. Explorar diferentes culturas es una gran manera de hacer esto.

Todavía queda, sin embargo, la sensación general de que el estilo suizo es el más moderno, con todo lo demás es menos "formal". Podría pegarse ampliamente al estilo suizo, manteniendo un aspecto simple y moderno, pero incorporando texturas sutiles, colores o elementos decorativos de otras culturas.

Independientemente de lo lejos que decida ir, incorporar elementos de diferentes culturas en su diseño probablemente será un cambio para mejor. Y cuando tienes todo el mundo a tu alcance, las posibilidades son infinitas.


Escrito exclusivamente para WDD por Kayla Knight .

¿Te inspiras en otras culturas? ¿Cómo ha impactado esto tu diseño?